miércoles, 27 de junio de 2012

Homoparentalidad y arte




En el esta entrada os proponemos un juego cultural que puede dar mucho de si como material de trabajo en identidad LGBT. Se trata de obras de arte que hacen una relectura LGBT de representaciones artísticas clásicas. 
El cuadro original del que partimos es uno de los más enigmáticos y evocadores de la pintura renacentista francesa y se titula "Gabrielle d'Estrees et une de ses soeurs"
Para situarlo en su contexto hay que hacer una breve introducción. Es una obra actualmente situada en el museo del Louvre y esta claramente documentado que perteneció al rey de Francia y de Navarra Enrique IV, primer rey de la dinastía Borbón y por lo tanto ascendiente directo del actual rey de España. 
Antes de ser rey era el jefe de los hugonotes (protestantes) franceses durante las "Guerras de Religión". Se convirtió al catolicismo para poder ser rey de Francia y es el autor de la famosa frase "París bien vale una misa".
La autoria del cuadro no esta del todo clara pero por razones de estilo se y por su relación con otras obras se le suele conocer como Maestro de Fontainebleu. El motivo de este anonimato, el cuadro no ha sido firmado, es seguramente por que es un cuadro que esconde un enigma. 
No se trata de un cuadro concebido para ser visto de forma pública sino para que estuviera colgado en las paredes de alguna de las habitaciones reservadas al rey porque escondía un mensaje en clave cuyo significado es objeto de diversas explicaciones que hoy en día no han sido completamente desveladas por falta de testimonios documentales históricos que puedan certificar todos los aspectos formales de tan intrigante obra artística.
En el primer plano vemos a dos mujeres desnudas en el baño, maquilladas, con pendientes y con el pelo a la moda de la época. La de la derecha se identifica con Gabrielle d'Estrees, amante del rey; sostiene un anillo en la mano izquierda que se identifica por los eruditos como el anillo de coronación del rey Enrique IV. La mujer de la izquierda se identifica con una hermana de Gabrielle d'Estrees la Duquesa de Vilars que con los dedos pulgar e indice de la mano izquierda toca el pezón izquierdo del pecho de Gabrielle d'Estrees. 
En el fondo del cuadro encima de la chimenea que esta al lado de la costurera situada al centro del cuadro se ve medio tapado por los cortinajes rojos un cuadro que representa a un hombre desnudo cubiertas sus órganos sexuales por un paño rojo. 
Este cuadro pintado en posición central pero expresamente disimulada se supone que es una forma de poner en escena al rey Enrique IV, padre de la criatura que esta por nacer, de forma sutil pero claramente comprensible para todas las personas que pudieran observar el cuadro en el momento que fue pintado o años más tarde después de la muerte de Enrique IV que como hemos dicho es el fundador de la dinastía Borbón y por lo tanto comprensible a sus herederos legítimos reyes de Francia que reinarían en ese país durante dos siglos hasta la Revolución Francesa. 
La interpretación más plausible del cuadro es el futuro parto de un hijo ilegitimo del rey por parte de Gabrielle d'Estrees y el gesto de las manos de su hermana sobre su pezón se relaciona con la lactancia de un heredero de sangre azul de los reyes de Francia. Se trata por tanto del reconocimiento de los derechos de un hijo más que una escena propiamente erótica que una lectura desde nuestro actual punto de vista seria la primera que nos viene a la mente. El erotismo en todo caso esta presente pero con una intención que va más allá de lo estrictamente sensual ya que para el contexto de la época era mucho más importante el reconocimiento de la paternidad por consideraciones de linaje y transmisión de derechos que eso suponía. 
Como hemos comentado se trata de un cuadro realizado para unas estancias privadas del rey que como es lógico heredaría su sucesor legitimo. Se entiende con este mensaje en clave que Enrique IV esta dando con este cuadro un recordatorio a su heredero al trono Luis XIII sobre la relación de sangre que tendrá con su hermano bastardo fruto de las relaciones ilegitimas entre el rey de Francia y esta dama de la alta nobleza. 
Otro tipo de consideraciones políticas y familiares en ese turbulento periodo de la historia de Francia no vienen al caso en esta entrada pero están sobradamente documentados si se quiere preparar el tema a un nivel más erudito. Solo recordaos que el propio Enrique IV es un tránsfuga político en el moderno sentido de la palabra que cambia desde la jefatura de los protestantes franceses de bando para contrarrestar la victoria de sus enemigos católicos mediante su conversión al catolicismo y con un casamiento legal, pero político que fue muy tormentoso con la reina Margot que era de una de las principales familias del bando enemigo.
Con ello salvo en buena parte "los muebles" y la vida a los partidarios de la causa protestante que estaban siendo masacrados desde la famosa "Matanza de la Noche de San Bartolome" y contrarresto el poder de su enemigo Felipe II de España aliado al católico extremista pretendiente al trono de Francia Duque de Guisa.
¿Qué pinta en todo esto la hermana de Gabrielle en el baño? Es sujeto de interpretaciones, ya que en parte nosotros no conocemos exactamente como paso todo. Pero una suposición muy acertada es que si la hermana de Gabrielle esta es porque algo tuvo que ver en la concepción del hijo que sin estar presente como figura individualizada por no haber nacido si que es el protagonista principal del cuadro. Tened en cuenta que culturalmente en aquella época tenia más valor el reconocimiento de la paternidad por motivos de posición social y económicos que los escarceos amatorios fueran estos de la indole que fueran tanto heterosexuales como homosexuales. 
Al fin y al cabo hacer pintar un cuadro en aquella época suponía un buen dinero que no todos se podían permitir, es un claro símbolo de estatus y esta no es una pintura religiosa que es el tipo más frecuente de la época porque eran las que más salida comercial tenían. Es un retrato en el que se identifican con claridad a dos personas pero no al propietario, que esta presente pero velado. En todo caso siempre ha estado claro que se trata de un cuadro encargado y propiedad de Enrique IV y por lo tanto fue el que pago al pintor este encargo tan personal, lo que demuestra que era una persona de la confianza del monarca y de las dos mujeres que son retratadas en el cuadro.



La relectura en formato actual y sobre Identidad LGBT la ha hecho el pintor Antonio de Felipe. Conserva a las dos mujeres en el baño con la misma pose. Sustituye el anillo por un chupete, la escena de la costurera cosiendo delante de la chimenea con el cuadro el hombre al que no se ve el rostro encima por un arcoiris y añade un niño feliz y contento con los bracitos levantados mirando de frente a los que lo contemplamos. El significado es bastante evidente para los lectores de hoy en dia en nuestro actual contexto. Por la acción de las personas, asociaciones y colectivos en defensa de los derechos civiles LGBT los derechos de los niños concebidos por una pareja de dos mujeres han sido reconocidos. En nuestro caso la diferencia esta en que no es un secreto y puede contemplarse de forma pública, previa cita al autor como es de rigor, o al menos las claves del cuadro están a la vista de todos. Con lo cual hemos ganado bastante. 
De hecho se trata de uno de los mejores materiales que hasta el momento tenemos en nuestro blog sobre homoparentalidad. Hemos de subsanar esa falta como muchas otras que tenemos, gracias a los compañeros que nos lo habéis indicado.




    Para darle un mayor contenido didáctico os recomendamos esta película en la que interpreta Miguel Bosé. La Reina Margot es la mujer legitima de Enrique IV que se caso por motivos de política familiar con él. Es rigurosamente cierto históricamente que para que dijera si la maltrato su padre en la misma ceremonia de la boda.